Alvin Lustig  

Les cobertes que Alvin Lustig va crear per l’editorial nordamericana New Directions entre 1945 i 1952 testimonien un profund coneixement dels moviments artístics de la primera meitat del segle XX. Els seus dissenys tenen més relació amb l'art de pintors com ara Klee, Miró o Rothko que amb estratègies de màrqueting i publicitat destinades a incrementar les vendes. La col·lecció dels títols publicats manté una extraordinaria unitat tot i que cada llibre manifesta el seu caràcter individual: sutil, abstracte, evocador.

Las cubiertas que Alvin Lustig creó para la editorial norteamericana New Directions entre 1945 y 1952 testimonían un profundo conocimiento de los movimientos artísticos de la primera mitad del siglo XX. Sus diseños tienen más relación con el arte de pintores como Klee, Miró o Rothko que con estrategias de marketing y publicidad destinadas a incrementar las ventas. La colección de libros publicados mantiene una extraordinaria unidad, aunque cada libro manifiesta su caracter individual: sutil, abstracto, evocador.

 

“Designers in the U.S. gained increasing access to information about the avant-garde during the 1930s, when many artists and intellectuals emigrated from Germany. Laszlo Moholy-Nagy, Walter Gropius, Herbert Bayer, and Ladislav Sutnar moved to America, where they practiced and promoted modernist design methodologies. Their progressive ideas were met with excitement by a small community of designers in the U.S., including Alvin Lustig and Lester Beall, who interpreted concepts from Dada, Futurism, Constructivism, and Surrealism in the context of American culture. This commercial vanguard helped lay the foundation for the modern profession of graphic design in the U.S., which dramatically expanded during the post war period and profoundly changed the appearance and function of American media. Principles of abstract composition, symbolic forms, and expressive typography were applied to books, magazines, and corporate identity.”

Ellen Lupton, Elaine Lustig Cohen. Letters from the avant-garde: modern graphic design. New York: Princeton Architectural Press, 1996 (p. 88)